Avez-vous déjà vu l’extérieur rond et parfaitement lisse du Guggenheim à New York ? Ou encore la Maison dansante de Prague, avec ses côtés déformés ? Enfin, le musée d’art contemporain de Niteroi, au Brésil, ressemble à un vaisseau spatial extraterrestre. Il ne s’agit là que d’un échantillon de l’architecture la plus unique au monde.
Si vous souhaitez rejoindre les nombreux admirateurs qui pratiquent la photographie d’architecture, vous devez savoir comment commencer.
De nos jours, les professionnels de la création utilisent diverses techniques de rendu architectural Photoshop pour créer des modèles de bâtiments futurs, mais dans de nombreux endroits du monde, l’avenir est déjà là. Il existe une relation unique entre l’architecture et la photographie. Découvrez ici les principes qui permettent à cette forme d’art de fonctionner.
Utiliser un objectif grand angle
Tous les photographes d’architecture vous diront qu’il faut utiliser un objectif grand angle. Ces objectifs plus larges vous permettront de capturer une plus grande partie du bâtiment ou de la pièce et d’en saisir pleinement l’atmosphère.
Il permet également d’éliminer l’aspect « scène de crime » ou « mise en scène ». Il permet également de donner l’impression qu’une pièce plus petite est plus grande sur l’image. C’est une astuce utilisée par un photographe architecture et par les agents immobiliers pour rendre une petite salle de bain plus accueillante.
N’utilisez pas d’objectif fisheye. Certaines personnes tentent d’utiliser ce type d’objectif pour obtenir le même effet. Cela ne fonctionne pas et vous vous retrouvez avec des lignes déformées.
Connaissez vos angles
En parlant de lignes, en tant que photographe architecture, vous devez connaître vos angles, sinon vous risquez de donner l’impression que le bâtiment penche. Faites attention à l’architecture et aux lignes verticales du bâtiment. Vous voulez qu’elles conservent leurs angles de 90 degrés dans l’image.
Pour ce faire, vous devez placer votre appareil photo à la bonne hauteur. En général, il se trouve à environ un mètre du sol ou à la hauteur de la taille.
Au fur et à mesure que vous gagnez en expérience, vous pouvez commencer à expérimenter différents angles et hauteurs d’appareil photo. Avec une base de connaissances solide, vous pouvez obtenir une nouvelle perspective sans déformer le bâtiment.
Connaître l’éclairage
L’éclairage peut transformer un bâtiment dur et imposant en un lieu doux et accueillant. Pensez aux angles et aux détails du bâtiment et à la façon dont ils projettent des ombres sous certains éclairages.
Pour des photos généralement agréables à regarder, le début de matinée ou de soirée fournit la quantité parfaite de lumière indirecte. Un soleil de midi trop fort projette des ombres trop marquées.
Une autre option consiste à prendre des photos au crépuscule ou de nuit. Le photographe architecture peut utiliser l’obscurité et l’éclairage extérieur pour créer un tout nouvel effet sur le bâtiment.
Mettez le décor en scène
Observez l’endroit que vous comptez photographier. S’il s’agit d’une photo d’intérieur, arrangez les meubles et faites le ménage. Vous voulez que l’attention se porte sur le bâtiment, et non sur les objets qui s’y trouvent.
S’il s’agit d’une photo d’extérieur, le photographe architecture doit s’assurer que l’aménagement paysager est terminé, que les déchets sont ramassés et que le bâtiment est propre.
Devenez un as de la photographie d’architecture
En utilisant ces petits conseils et astuces, vous pouvez vous aussi devenir un as de la photographie d’architecture. N’oubliez pas de regarder votre bâtiment et d’apprendre ses formes et ses lignes. Vous pourrez ensuite utiliser vos autres outils pour capturer la personnalité du bâtiment à votre manière.
Maintenant que vous avez toutes les clés en main, il ne vous reste plus qu’à vous exercer pour devenir un photographe architecture professionnel!